有物混成,先天地生,寂兮寥兮,独立而不改,周行而不殆。
对自然之物的认知崇尚,万物和谐生长的永恒真谛,赋予了生活诗性、艺术灵魂和创造激情;而在时间长河中延续至今的民族文化艺术,也沉淀出历史的精华,用多元包容、万物一空的姿态,附着于建筑与设计,重塑“贵阳龙里阳光城·望乡”。
追源溯本,自然是云贵之地的馈赠,因此元禾大千在设计上对于山川河流的演绎毫无保留,从外观望整体似云梯而上,石色原始,融于山水之间;内里意境简雅,用极简克制的手法,营造现代建筑所容纳的天地古今,过去与未来、人文与地理、建筑与情感的对撞共鸣在这一空间被吸纳、释放、演绎、传承。
01. 工艺之美,梯田云图
竹,稀松平常,以君子著称,在贵州多山温润的环境里盛产,最后也出现在现代艺术的构想里,其本身具有特殊的力学性能,辅以精巧繁复的编织手法,无论是纹理错落别致、还是迂回重叠的曲度,都让人联想起山间梯田,从而引出“望乡”之名。
△前厅:大型竹编艺术《梯田云图》
泰国艺术家Korakot
人类智慧通过竹编艺术展现的淋漓尽致,同时还让人们重新审视现代工艺之美,真正做到万物取之自然,回馈于天地人和,永久不衰的和谐意境。
02. 气韵生动,流转永续
贵州多山水,且类型多样,流域广泛,四季气候宜人,自然景色壮丽,地理特质鲜明,民族文化更丰富热烈,设计的灵感理念一直基于此。前厅是克制的力量,沙盘模型区则完全将空间打开,打破传统建筑带来的规整感,延伸出山外山、林外林的多元视野,增进思想文化的交流互动。
沙盘区就像微缩的现实图景,有一家一户的温馨惬意,同时又碰撞着不同思想精神,延续多民族之间和而不同的生活文化,在泰国艺术家Korakot的第二件作品《流转永续》上,也表现出这样的情感意境,穿插交织在其中的贵州民族图腾,象征山水与文化交融,它和前厅的作品是唯一打破线条秩序的装置,一张一弛平衡着空间变化。有别于前厅《梯田云图》作品层层递进的情感状态的是,它更自由随性,张力十足,在有限的空间里,不断蜿蜒流转,形成历史与自然的循环。
如梦如幻的未来生活期许
“此次室内设计最大的挑战就是如何创造专属设计与情感共鸣。越简约,越需要细节,否则便会共性代替个性。极简的超现代设计是全球大趋势,但简约之美的背面是失去部分个性,从而陷入‘泛设计’的平庸与冰冷。”设计师说。
为了不让设计陷入平庸,失去个性,确保当代生活者能从设计本质发现真正的“我”和“身份”,第三空间开始,空间情绪回缓,节奏轻盈,注重在人本身。
洽谈区全景透明落地玻璃面向山水溪涧,去色彩化、简约低沉的线条体块家具,质感高级轻柔,结合竹编艺术之美,以及第一、二空间的视觉铺垫,将都市人群隐与归、品质与追求的生活态度,通过大场景、大艺术的辗转顾盼全面映现。
设计一直着力于为当代都市人群,塑造既符合现代审美又极具个性的专属设计,不落于俗,不高瞻远瞩,契合生活、文化传承,让空间实现与人的共情,正如循序渐进的设计过程,如打开一道道层峦叠嶂的视野,充满自然惊喜,又隐隐若现背后的风景,让每一时刻都有新发现。
04. 由内而外,把自然还给自然
人心之动,物使之然也。
如果说上层是一场民族文化与自然艺术的融合,那么下层便是一部简约主义的人文之诗,延续着整体空间布局形态,设计师去符号化、形式化的设计,最终由外及内、由所见到所感的完全回归平静,让人从视觉享受到思想深度一步一步进入情境之中。
一石、一山、一水、一木,也让设计手法从张弛浓缩为低调谦逊,转而注重天然对于空间的影响。餐厅背面粗矿的岩石彷如自生、自长、自成,橱柜、餐桌黑金色调的庄严和原始气息的神秘意象,深邃而显格调,并在极为宽敞通透的空间里,家具、艺术制品皆调剂出形神统一的场域精神。
“简洁不是目的,而是为了突出一个结果,这是当代设计的主旨。”设计师说。
这种结果将餐厅的黑和面向景观敞开的半开放会客区的白净,韵生出平衡,把风之动、光影之动、层林之动收入访客眼中,使得本就纯质的空间在自然美学中置身于“若有若无”的空灵境界,与闹市中那些缺少“人情味”的建筑或设计区分开,倾听自然在诗意设计里野蛮生长。
△亚克⼒⽵⼦与灯光装置的结合,于竹林之下随意陈列的石头,营造出隐秘之境
庄子曰“天地与我并生,而万物与我为一”。
每处看似独立,实质上与整体相连的空间构造、设计表达,亦或是光影变化、材质肌理与色彩运用的细微处理,始于自然,安于自然,遵循着“动静有,则意蕴出”,将设计与生命融合共生,而民族文化、艺术美学的协调,在设计创新中重新解读人类与未来之间的关系,为空间增添一抹哲理之诗。
项目名称:贵阳龙里阳光城·望乡 项目地址:贵阳省 龙里县 贵龙纵线东侧
硬装设计:广东卓艺设计顾问有限公司
软装设计:重庆元禾大千艺术品有限公司
设计时间:2019.05
完工时间:2020.01
△成都新希望D10天府样板间
△重庆融创文旅城曲水风和销售中心