随着和美术馆的对外开放
和两场安藤忠雄大展的相继开幕
国内再次掀起安藤忠雄热潮
安藤忠雄风格之所以为人称道
不光在于他擅长运用清水混凝土作为主材
还在于他总是将光与影的艺术发挥到极致
从日本知名企业家福武总一郎
到法国开云集团创始人弗朗索瓦·皮诺
世界顶级藏家和赞助人都毫不掩饰
对于安藤忠雄的热爱和推崇
是什么让安藤忠雄如此受到追捧？
11座与企业家/集团合作的美术馆
从中可一窥艺术与商业的密切关联
坐标：广东省佛山市顺德
可以说是近年来安藤忠雄
从创立伊始便受到公众的广泛关注
和美术馆总面积约为16000平方米
其中展厅面积约8000平方米
此次建筑设计对于安藤忠雄来说也是不小的挑战
为了与“和”这一源自中国传统文化的理念
整个建筑从整体设计到细部工艺
都以多样化的“圆”来呈现
夜幕下交错重叠的圆形建筑主体
为核心的五层挑空中庭设计
营造出层次丰富的旋转空间
由安藤忠雄设计的外部开放式花园
夹岸花园也是美术馆的一大亮点
并呼应了岭南地区的水榭传统
未来和美术馆会要用来呈现
何家超过400多件私人艺术品收藏
也为国内外的知名艺术家提供
由日本建筑大师安藤忠雄设计的
完整呈现了安藤忠雄设计中
可靠的材料、完整的几何形状
引入天光，随着时间推移内部
建筑周围种植了整片樱花林
可以说是良渚文化艺术中心最美的时节
由著名音乐人、导演、作家高晓松
发起并担任馆长的“晓书馆”也入驻于此
上万册图书供大家免费阅读
对书虫来说，这里无疑是知识的天堂
坐标：日本濑户内海地区
创办者：福武总一郎、倍乐生集团
因“濑户内海艺术祭”而声明鹊起的
直岛可谓是名副其实的“安藤忠雄之岛”
岛上矗立着倍乐生之家、地中美术馆
李禹焕美术馆、南寺、安藤忠雄博物馆等
一系列安藤忠雄的代表建筑
让直岛成为安藤忠雄迷们不可错过的
地中美术馆是直岛最富盛名的文艺地标
美术馆近70%的建筑深入地下
只在山顶挖出不规则形状的天窗
并沿山丘坡度修建了入口
完美地将美术馆融入到周围的自然景色之中
地中美术馆只有三大永久藏品
分别来自印象派大师莫奈
美国当代雕塑家沃尔特·德·玛利亚
和美国装置艺术家詹姆斯·特瑞尔
光线在空间与自然中的变化
摇身一变成为了最时髦的打卡圣地
直岛的转型和振兴和其背后的重要推手
福武总一郎是日本最大的教育集团
其“巧虎”动漫形象在中国广为认知
福武总一郎踏上了这片岛屿
在目睹了直岛衰落的状态后
他萌生了在此建设文化村的想法
委托建筑家安藤忠雄将其设计为儿童露营地
以此成为直岛上第一个文化项目
“家计划”的第一件作品宫岛达男的《角屋》
安藤忠雄参与的“家项目”作品
21_21 DESIGN SIGHT
创办人：三宅一生、安藤忠雄
21_21 DESIGN SIGHT
由三宅一生基金会统筹设计
尚有三位不同领域的设计大师共同携手完成
包括建筑师安藤忠雄、产品设计深泽直人
是一个融合重量级设计大师的理念
21_21 DESIGN SIGHT鸟瞰图
21_21 DESIGN SIGHT
和三宅一生思考人与衣服之间的
安藤忠雄也一直在思考建筑对人的意义
“21_21”的真正意义延伸
自“20/20 vision”
英语中用于形容“完美的视力”
也形象传递了这座美术馆的策展理念
创办人：弗朗索瓦·皮诺
2021年初，在巴黎开幕的皮诺收藏馆
可谓是赚足了人们的眼球
毕竟它位于文化地标云集的巴黎一区
与卢浮宫和蓬皮杜艺术中心相邻而立
当然，安藤忠雄对于老建筑的改建
为其在威尼斯的两座收藏馆进行操刀
对于安藤忠雄的欣赏和喜爱
2005年，皮诺买下了
威尼斯格拉西宫80%的股份
作为私人博物馆于2006年正式向公众开放
又将威尼斯的一座海关大楼
作为威尼斯双年展的场馆开放
这两个美术馆均由安藤忠雄设计改造
因为是历史建筑，改造之前
安藤忠雄设计团队就接到指示
不得进行任何不可逆的添加或更改
于是，建筑师以圆形大厅为中心
塑造了一个高9米、直径跨度约为30米的
光滑的壁面上穿有四个相同的开口
以便让从圆顶照射的日光抵达建筑内部
极具诗意性地将观众带入展览空间中
这样一来，不仅建筑原来的穹顶和壁画
也增加了美术馆的展示空间
改造后的建筑，由5层楼组成
包括3层展览空间，1个黑盒剧院
1家餐厅以及1间位于混凝土结构内的地下会堂
与安藤忠雄标志性的现代混凝土风格
形成古与今的对比和连结
坐标：美国密苏里州圣路易斯
是位于美国密苏里州圣路易斯的
被称为“美国最可爱的艺术场所之一”
普利策艺术基金会创立的初衷
就是为了展示普利策家族的丰富藏品
基金会于2001年竣工
是美国第一座由安藤忠雄设计的公共建筑
安藤忠雄采用当时在美国
在现场浇铸了构成建筑物的
Richard Serra Joe
2014年，基金会再次邀请安藤忠雄
为美术馆进行设计，以拓展展览空间
扩建后的公共空间从6800平方英尺
增加到大约10400平方英尺
并于2015年5月重新开放
兰根基金会由玛丽安·兰根
和维克多·兰根夫妇创办
自1940年代后期以来
他们逐步购入了大量的日本艺术、亚洲艺术
在其鼎盛时期，藏品约有1180件
其中包括300件20世纪的作品
1994年，应藏家卡尔·海因里希·穆勒
之邀，安藤参与了其发起的艺术项目
由安藤忠雄设计的兰根基金会
总面积达1300平方米
值得一提的是，安藤忠雄还特意构思了
一个位于地上的狭长空间，也即“日本厅”
专门用来展出兰根的日本收藏
艺术赞助人在艺术生态中
他们一直在推动着艺术的发展和进化
在今天，艺术赞助的方式和内涵
我们都已经很难将艺术与商业孤立开来
因为它们都是有关于价值的创造
